纽约现代艺术博物馆攻略 MoMA

2023-8-20 23:51

- 现代艺术博物馆的英语是Museum of Modern Art,简称为MoMA
- 位于美国纽约曼哈顿,是世界上最杰出的现代艺术博物馆之一
- 相对于大都会博物馆,MoMA的现当代艺术收藏更胜一筹


门票:成人30美元,学生17美元,点击购买门票(强烈建议提前订票!)
开放时间:10.30am-5.30pm,周六延长到7pm
官网/参观时长:官网参考这里,建议参观2-4小时

备注:#周一10.30am-1pm仅接待会员
#MoMA门票还包含了皇后区分馆MoMA PS1入场券分馆官网
#住在纽约,且喜欢现当代艺术的小伙伴,可以考虑办年卡,成人65美元一年


如何前往:
- 地铁:E/F车在 5 Avenue-53 St Station 站下车,步行3分钟
- MoMA位于曼哈顿中城洛克菲勒中心,53街靠近第六大道,查看纽约曼哈顿中城地图
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图片来源:ajay_suresh


参观Tips:
- MoMA美术馆一共有五层楼,策展按照时间顺序分布
- 五楼是1880s–1940s期间的收藏,是我们熟知的印象派(梵高、莫奈)、抽象派(毕加索)
- 楼层越低,年代越近,也意味着艺术概念越前卫,比较不太好理解
- 如果是第一次来MoMA,那么从五楼开逛会更友好!

镇馆之宝:梵高《星月夜》、马蒂斯《舞蹈》、毕加索《阿维尼翁的少女》、波洛克《One: Number 31》
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图片来源:Kevin SnowKevin SnowJohnell PannellSimi Iluyomade


其他信息:
- 尺寸超过36 x 59 x 23厘米的行李禁止入内,存包处暂时关闭
- 双肩包需要背在胸前,大雨伞必须放在伞架上,且馆方不负责看管
- 禁止食物和饮料,禁止携带三脚架、自拍杆,画廊只允许用铅笔素描和写作
- 语音导览:需要下载一个叫Bloomberg Connects的APP,参考官网
- 官方平面图:参考这里



MoMA五楼必看作品


- MoMA五楼主要展出1880s-1940s这个时段的艺术作品
- 比如梵高、莫奈、马蒂斯等,是大家最熟悉的一批艺术家,作品也最好理解
- 每个展厅有自己的主题,有些专门放某位艺术家的作品,有些专门放某个时间段的作品
- 也有一些会策划一个专题,根据专题内容来填充不同艺术家的作品
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『500展厅』:康斯坦丁·布朗库西的专属展厅
布朗库西来自罗马尼亚,是20世纪最有影响力的雕塑家之一,被誉为现代主义雕塑先驱
1910年受立体主义的影响,他开始创作非常前卫、抽象的雕塑作品,在此之前并没有人如此创作
下图(从左至右):《空间之鸟》《波加尼小姐》《无尽之柱》
Bird in Space, Constantin Brâncuși, 1928, 参考视频
Mlle Pogany, Constantin Brâncuși, 1913, 参考视频
Endless Column, Constantin Brâncuși, 1918

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『502展厅』:梵高、塞尚、高更展厅
左图:文森特·梵高《星月夜》,MoMA镇馆之宝
绘制于梵高去世的那一年,是他在精神病院期间的作品之一
The Starry Night, Vincent van Gogh, 1889
右图:文森特·梵高《邮递员约瑟夫·鲁兰的肖像》
Portrait of Joseph Roulin, Vincent van Gogh, 1889
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推荐视频:梵高 | 星月夜(UP主:艺术与设计史)
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左图:保罗·塞尚《静物与苹果》
Still Life with Apples, Paul Cézanne, 1895-98
中图:保罗·塞尚 《沐浴者》
The Bather, Paul Cézanne, 1885
右图:保罗·高更 《月亮与地球》,这幅画描绘的是大溪地的一个神话故事
The Moon and the Earth, Paul Gauguin, 1893
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『503展厅』:毕加索、卢梭等巴黎先锋派艺术家展厅
毕加索《阿维尼翁的少女》
这里的阿维尼翁指的并不是南法小镇,而是巴塞罗那的一条街,毕加索1907年在妓院中完成了这幅作品
画中描绘了五名裸体少女,其中右边两位还带着非洲面具,据说毕加索是想呈现一种强烈的、野性的力量
Les Demoiselles d'Avignon, Pablo Picasso, 1907
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左图:乔治·布拉克《弹吉他的男人》
Man with a Guitar, Georges Braque, 1911-1912
右图:毕加索《弹曼陀林的女人》
Girl with a Mandolin, Pablo Picasso, 1910
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布拉克和毕加索一起创立了“立体主义”,这两幅画便是他们在同一时期的作品
立体主义会将所描绘的物体打碎、解析、重组,深刻地影响了艺术史的发展
感兴趣的小伙伴可以观看视频:立体主义的革命史:布拉克&毕加索和他们的小伙伴们


亨利·卢梭 《梦境》
The Dream, Henri Rousseau, 1910
卢梭的画以纯真、原始的风格著称,梦境这幅画有可能描绘的是画面左边躺在沙发上的女人的梦境
卢梭49岁才成为画家,作为和毕加索同一时期的画家,在大家都追求前卫的艺术理念时,卢梭显得格格不入
后期的超现实主义画家达利、玛格丽特从卢梭这里获得了很大的灵感,用梦幻和不协调的组合来创造神秘的画面
《梦境》是卢梭去世前最后的作品,也是他最重要的代表作之一
推荐视频:亨利卢梭 | 梦境 | 丛林中裸露的女人
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『504展厅』维也纳分离派(Vienna Secession)
左图:克林姆特《希望》:画中描绘了一位孕妇,死神从她的肚子后面探出脑袋,三位女性在底部仿佛在祈祷
Hope II, Gustav Klimt, 1907-08
右图:埃贡·席勒《站立的裸体男性,举起手臂》:席勒作品特色是表现力强烈,描绘扭曲的人物和肢体
Standing Male Nude with Arm Raised, Back View, Egon Schiele, 1910
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维也纳分离派是19世纪后期至20世纪前期,一些艺术家为了反对传统保守的维也纳学院派,而组成的团体
克林姆特和席勒是最著名的代表人物,两人是师徒关系,两位艺术家大量的代表作可以在维也纳看到
参考视频:维也纳分离派之旅




『505展厅』大约在1913年(1913年是新一代艺术家向抽象进行了彻底地转变,这一展厅以此为主题)
夏加尔《我和村庄》
I and the Village, Marc Chagall, 1911
画中的主体是一只羊与一位男子的对视,两者的眼睛之间还可以看到一条细细的线
画面上方有一排小房子,其中几个是颠倒的,房子前的人也是一正一反
小羊的脸上有一个正在挤羊奶的女人,画面下方一棵发光的树被男子举在手中
夏加尔是一位白俄罗斯犹太裔画家,从小生活在村子里,这幅画是对于他童年生活的描述
推荐视频:三分钟读懂一幅艺术作品|马克·夏加尔《我和村庄》
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『506展厅』马蒂斯专属展厅
左图:马蒂斯《舞蹈I》
马蒂斯1910年应一位俄罗斯收藏家的邀请,绘制了《舞蹈》(现收藏于圣彼得堡的Hermitage Museum)
MoMA的这幅《舞蹈I》被认为是那幅画的草稿或最初版本
《舞蹈I》标志着马蒂斯工作中的重要时刻,他开始寻求线条、颜色和形式这些基本元素的表达潜力
Dance (I) , Henri Matisse, early 1909

右图:马蒂斯《红色工作室》
推荐视频:一幅画的传记:亨利·马蒂斯 -《红色工作室》
The Red Studio, Henri Matisse, fall 1911
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『512展厅』
左图:蒙德里安《百老汇爵士乐》
Boogie Woogie是一种布鲁斯音乐风格,看这幅画之前,推荐先听一听什么是Boogie Woogie
《百老汇爵士乐》是蒙德里安生前的最后一部作品,这位荷兰画家于1940年搬到纽约
整个画面,你可以理解为曼哈顿的街道,也可以理解为爵士乐的律动
推荐视频:蒙德里安一生最后的作品《百老汇爵士乐》
Broadway Boogie Woogie, Piet Mondrian, 1942-43
右图:蒙德里安《构成第二号,红和蓝》
Composition No. II, with Red and Blue, Piet Mondrian, 1929
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『515展厅』莫奈的睡莲专属展厅
莫奈《睡莲》(尺寸200 x 1276 cm)
莫奈晚年期间居住在巴黎附近吉维尼小镇的工作室
在这里创作了大概40多幅大型、以及几十幅小型睡莲画
同等主题的巨幅睡莲画,还可以在巴黎的橘园美术馆观赏
Water Lilies, Claude Monet, 1914-26
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图片来源:Miss Carpinteiro


『517展厅』超现实主义展厅
左图:达利《记忆的永恒》
达利的代表作之一,像奶酪融化一样柔软的时钟、成群的蚂蚁在他各种作品中都曾多次出现
推荐视频:【记忆的永恒】萨尔瓦多·达利
The Persistence of Memory, Salvador Dalí, 1931

右图:达利《一个女人的回顾性半身像》
雕塑描绘的女人,头顶一根面包,面包上是两个人和一口井
女人的脖子上挂着玉米,脸颊上是成群的蚂蚁
Retrospective Bust of a Woman, Salvador Dalí, 1933 (some elements reconstructed 1970)
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马格丽特:比利时超现实主义画家
左上图:《爱人》马格丽特的代表作之一
传说马格丽特的母亲在他13岁时投河自杀,尸体捞出后,由一件白布盖住了头部
这幅画面印在了马格丽特的脑海中,也被很多人解读为《爱人》的创作灵感
不过艺术家本人自己表示不喜欢这种说法
The Lovers, René Magritte, 1928

右上图:《受威胁的刺客》马格丽特
非常像犯罪小说中的场景,据说马格丽特本人也是一位犯罪小说迷
画面中央是一位被杀死的女性,很有可能是凶手的男性似乎再聆听唱片机中的音乐
然而让他不知道的是,另外两位拿着凶器的男子仿佛正在墙后伏击他
这幅画给了观众一个上帝视角,让整个故事的画面都极具紧张的戏剧感张力
The Menaced Assassin, René Magritte, 1927

左下图:《虚假的镜子》马格丽特
著名的摄影师曼·雷曾这样评价《虚假的镜子》,用来描述这幅画再合适不过:
“它把观众放在了这样一个点,介于被一只空虚的眼睛看穿和监视之间。“
”它打开了一片光芒四射、却又充满积云的美丽的虚无,似乎否认了人类存在的可能性。”
The False Mirror, René Magritte, 1929

右下图:《肖像》马格丽特
如果没有那只眼睛,这只是一顿普通的饭;你的日常正在盯着你
这幅画可以很好地体现同为超现实主义画家,马格丽特与达利的不同
达利更擅长将物体扭曲、变形,而马格丽特只是冷静地呈现现实场景,就足以让人惊叹他的想象力
The Portrait, René Magritte, 1935
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弗里达:墨西哥超现实主义、魔幻主义画家
左图:《剪发后的自画像》弗里达
画面中心是穿着男款西装的弗里达,手中握着剪刀,地上散落着头发
但你仍然可以看到她穿着高跟鞋、带着耳环,象征着她的女性特征
画面的上方写着“如果我爱你,是因为你的头发;现在你的头发没有了,我不再爱你”
这幅画创作于弗里达与丈夫离婚之后
Self-Portrait with Cropped Hair, Frida Kahlo, 1940

右图:《Fulang-Chang和我》弗里达
这幅画由两部分组成,左边是弗里达和她的小猴子的自画像,右边是一面镜子
观赏时,你可以和弗里达同时出现在作品里
Fulang-Chang and I, Frida Kahlo, 1937 (assembled after 1939)
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左图:乔治·德·基里科《爱之歌》
古典雕塑的半身像可能象征着一个消失的时代,橡胶手套象征着人类存在的空虚
The Song of Love, Giorgio de Chirico, June-July 1914

中图:胡安·米罗 《世界的诞生》
The Birth of the World, Joan Miró, late summer-fall 1925
右图:梅拉·奥本海姆《物品》
Object, Meret Oppenheim, 1936
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『518展厅』主题:亲密的愿景(Intimate Visions)
保罗·高更《Areoi的种子》《大溪地的风景》
The Seed of the Areoi, Paul Gauguin, 1892
Tahitian Landscape, Paul Gauguin, 1899

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『522展厅』主题:对战争的回应
左图:毕加索 《停尸房》
这幅画的灵感来自报纸上的战争照片,画面描绘了一个被谋杀的家庭躺在餐桌下
与毕加索的代表作《格尔尼卡》类似,这幅画用了相同的色调、构图、线条
The Charnel House, Pablo Picasso, 1944-45

左图:弗朗西斯·培根《肖像七号》
培根引用了西班牙画家委拉斯开兹《教皇英诺森十世》,绘制了一系列肖像画,这是其中的一幅
张开嘴巴的恐怖形象是培根画作中最常见的元素
Study for Portrait VII, Francis Bacon, 1953
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『523展厅』
安德鲁·魏斯《克里斯蒂娜的世界》
推荐视频:“孤独,勇敢,恐惧,不安,易碎的身体” 《克里斯蒂娜的世界》
Christina's World, Andrew Wyeth, 1948
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MoMA四楼必看作品


- MoMA五楼主要展出1940s–1970s这个时段的艺术作品
- 比如波洛克、罗斯科、安迪·沃霍尔等
- 从这层楼开始,艺术概念会越来越抽象,越来越难懂
- 每个展厅有自己的主题,有些专门放某位艺术家的作品,有些专门放某个时间段的作品
- 也有一些会策划一个专题,根据专题内容来填充不同艺术家的作品
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『401展厅』
杰克逊·波洛克《One: Number 31》
推荐视频:波洛克:一个关于起点的终章。
One: Number 31, Jackson Pollock, 1950
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图片来源:flowcomm


『403展厅』
罗斯科 - 推荐视频:马克·罗斯科 | 浸入虚空
No. 3/No. 13, Mark Rothko, 1949
No. 10, Mark Rothko, 1950
No. 16 (Red, Brown, and Black), Mark Rothko, 1958

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图片来源:gsz


『405展厅』
左图:卢齐欧·封塔纳 - 推荐视频:空间主义艺术家 Lucio Fontana
Spatial Concept: Expectation, Lucio Fontana, 1960
右图:伊夫·克莱因 - 推荐视频:最火配色克莱因蓝的正确使用方式丨伊夫·克莱因
Anthropometry: Princess Helena, Yves Klein, 1960
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『406B展厅』
马蒂斯晚年期间的剪纸作品
Maquette for Nuit de Noël, Henri Matisse, 1952
The Swimming Pool, Henri Matisse, late summer 1952

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『412展厅』
左图:安迪·沃霍尔《金色的玛丽莲梦露》
推荐视频:安迪·沃霍尔【金色的玛丽莲·梦露】(双语)
Gold Marilyn Monroe, Andy Warhol, 1962

右图:安迪·沃霍尔《坎贝尔汤罐头》
推荐视频:坎贝尔汤罐头 | 安迪·沃霍尔
Campbell's Soup Cans, Andy Warhol, 1962
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MoMA其他楼层展览


MoMA二楼:参阅官网
- 也是常设展览,展出的是1970s至现在的艺术品
- 但概念太抽象、晦涩了,我写不明白,就大家自己体会吧!

临时展览:参阅官网
- 热爱艺术的小伙伴一定要多预留一些时间,因为MoMA的临时展览往往非常精彩
- 非常能体现MoMA策展人的眼光和策展水平,以及能get世界上最前卫的艺术概念


~ End ~
感谢阅读,预祝大家玩的开心!
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